Аукцион посвящен жизни и творчеству знаменитой художницы Фриды Кало. На торги выставлены работы современных авторов, вдохновленных Фридой, а также копии известных картин самой мексиканской художницы, напечатанные в технике жикле.

Осмотр лотов возможен по предварительной договоренности

Аукцион "Фрида"

Ne mogu zabyt

Не могу забыть

Esli by ne Diego…

Если бы не Диего…

Glushkov Mixail zanimaetsya zhivopisyu 5 let, individualno v chastnyx masterskix V 2022 godu otuchilsya v Moskovskoj shkole sovremennogo iskusstva, na kurse Praktika sovremennoj zhivopisi, sejchas uchitsya v institute sovremennogo iskusstva Iosifa Bakshtejna na kurse Novye xudozhestvennye strategii Uchastnik neskolkix gruppovyx vystavok V svoem tvorchestve rabotaet s legendami i mifami, religioznymi kultami i ezoterikoj, simvolami peremeshivaya vse mezhdu soboj, chtoby rozhdat novye smysly realnosti Dlya menya zhivopis - sposob donesti informaciyu, poroj samuyu prostuyu, pod drugim uglom YA ne issleduyu chto-to svoim tvorchestvom, tak kak ya ne issledovatel… Xudozhnik, na moj vzglyad, sozdaet kak alximik, putem prob i oshibok, chtoby poluchit v rezultate zoloto, no eto permanentnyj process Poroj pri sozdanii dazhe ne znaesh, chto budet v rezultate CHasto ya ne delayu predvaritelnyx eskizov dlya svoix rabot, primenyaya zhivopis dejstviya Na moe tekushhee tvorchestvo povliyali neskolko xudozhnikov: glavnym obrazom ZHan-Mishel Baskia, Kid Xaring, Bazelic, Dzhonatan Mezze

Глушков Михаил занимается живописью 5 лет, индивидуально в частных мастерских. В 2022 году отучился в Московской школе современного искусства, на курсе «Практика современной живописи», сейчас учится в институте современного искусства Иосифа Бакштейна на курсе «Новые художественные стратегии». Участник нескольких групповых выставок. 
В своем творчестве работает с легендами и мифами, религиозными культами и эзотерикой, символами перемешивая все между собой, чтобы рождать новые смыслы реальности. 
______________________________________________________________
«Для меня живопись - способ донести информацию, порой самую простую, под другим углом. Я не исследую что-то своим творчеством, так как я не исследователь… Художник, на мой взгляд, создает как алхимик, путем проб и ошибок, чтобы получить в результате золото, но это перманентный процесс. Порой при создании даже не знаешь, что будет в результате. Часто я не делаю предварительных эскизов для своих работ, применяя живопись действия. На мое текущее творчество повлияли несколько художников: главным образом Жан-Мишель Баскиа, Кид Харинг, Базелиц, Джонатан Меззе».
_______________________________________________________________

Skelet s dinamitom

Скелет с динамитом

ZHikle - pechat tipografskaya, iz bazy fonda Fridy, ottisk v texnike ekosolventotipiya K kazhdoj rabote – oficialnyj sertifikat sootvetstviya togo, chto eta rabota iz kollekcii fonda, chto ona sozdana po originalnym slajdam) Print sdelan s razresheniya fonda Fridy

Жикле - печать типографская, из базы фонда Фриды, оттиск в технике экосольвентотипия. К каждой работе – официальный сертификат соответствия (того, что эта работа из коллекции фонда, что она создана по оригинальным слайдам). Принт сделан с разрешения фонда Фриды.

Natyurmort s ispugannoj nevestoj

Натюрморт с испуганной невестой

Skelet

Скелет

CHto voda dala mne

Что вода дала мне

Liliya Kovalevskaya vsled za Fridoj Kalo aktivno obrashhaetsya k teme pererozhdeniya i rozhdeniya novoj zhizni ZHenskij sobiratelnyj obraz v poze embriona simvoliziruet soboj cikl zhizn-smert-rozhdenie Eta zhe ideya zalozhena v rabote Fridy Kalo YA i moya nyanka V nej otrazhena svyaz mezhdu Fridoj, kotoraya izobrazhena rebyonkom so vzrosloj golovoj, i kormilicej v obraze meksikanskogo idola

Лилия Ковалевская вслед за Фридой Кало активно обращается к теме перерождения и рождения новой жизни.

Женский собирательный образ в позе эмбриона символизирует собой цикл «жизнь-смерть-рождение». Эта же идея заложена в работе Фриды Кало «Я и моя нянька». В ней отражена связь между Фридой, которая изображена ребёнком со взрослой головой, и кормилицей в образе мексиканского идола.

Nevesomost

Невесомость

V svoix rabotax Frida Kalo chasto ispolzovala krasnye niti, kak simvol arterij, soedinyayushhix chasti ee vnutrennego mira Olga Arishina, vdoxnovivshis cvetovoj gammoj raboty Fridy, sozdala kartinu Serdce Fridy – kak simvol lyubvi i uvazheniya k velikoj xudozhnice Krasnye niti - simvol energii zhizni, kotoraya davala sily ee tvorchestvu Eta rabota - o lyubvi k zhizni dvux xudozhnic

В своих работах Фрида Кало часто использовала красные нити, как символ артерий, соединяющих части ее внутреннего мира.

Ольга Аришина, вдохновившись цветовой гаммой работы Фриды, создала картину «Сердце Фриды» – как символ любви и уважения к великой художнице. Красные нити - символ энергии жизни, которая давала силы ее творчеству. Эта работа - о любви к жизни двух художниц.

Serdce Fridy

Сердце Фриды

Avtoportret s popugayami

Автопортрет с попугаями

Pryzhok Very

Прыжок Веры

Lebedeva Darya Viktorovna 1992 g r ) – xudozhnik, zhivopisec, monumentalist S 2008 po 2013 goda uchilas v Nizhegorodskom xudozhestvennom uchilishhe na otdelenii zhivopisi V 2014 godu postupila v Akademiyu xudozhestv im I E Repina na fakultet zhivopisi V 2021 g zakonchila Akademiyu xudozhestv, otdelenie - monumentalnaya zhivopis pod rukovodstvom professora A K Bystrova Osushhestvila diplomnyj proekt Materinstvo dlya obekta FGBNU NII AGiR im D O Otta Raboty naxodyatsya v chastnyx kollekciyax Rossii, Kitaya Vetnama i Evropy V dannyj moment prepodaet risunok na fakultete grafiki v Akademii xudozhestv im I Repina

Лебедева Дарья Викторовна (1992 г.р.) – художник, живописец, монументалист. 
С 2008 по 2013 года училась в Нижегородском художественном училище на отделении живописи. В 2014 году поступила в Академию художеств им. И.Е. Репина на факультет живописи. В 2021 г. закончила Академию художеств, отделение - монументальная живопись под руководством профессора А.К. Быстрова. Осуществила дипломный проект «Материнство» для объекта ФГБНУ «НИИ АГиР им. Д.О. Отта»
Работы находятся в частных коллекциях России, Китая Вьетнама и Европы.
В данный момент преподает рисунок на факультете графики в Академии художеств им. И.Репина.

Trevoga

Тревога

Frida v Pitere

Фрида в Питере

Cvety Fridy

Цветы Фриды

Frida i Diego

Фрида и Диего

Kazhdoe iz sobytij v zhizni Fridy ostavilo svoj sled v eyo pamyati i pereneslos v ee tvorchestvo Svoej rabotoj BANG-BANG BAgno prodolzhaet raskryvat zadannuyu xudozhnicej temu i pishet syuzhet ob ostavlennyx v pamyati ego serdca sledax ot perezhityx im chuvstv Vse prozhitye otnosheniya individualny i nepovtorimy Oni navsegda ostavlyayut vnutri nas originalnyj otpechatok chuvstv k tem lyudyam, kotoryx lyubili i, vozmozhno, eshhyo prodolzhaem lyubit – govorit xudozhnik Bagno Aleksandr Viktorovich 1982 g r ) Imeet dva vysshix obrazovanie – inzhener i ekonomist Poslednie pyat let - akter tulskogo teatra Ermitazh Risunkom uvlekaetsya s detstva S 2018 goda prinyal uchastie v trinadcati gruppovyx vystavkax i provel tri personalnye

Каждое из событий в жизни Фриды оставило свой след в её памяти и перенеслось в ее творчество. Своей работой «BANG-BANG» БАгно продолжает раскрывать заданную художницей тему и пишет сюжет об оставленных в памяти его сердца следах от пережитых им чувств.
_______________________________________________________________
«Все прожитые отношения индивидуальны и неповторимы. Они навсегда оставляют внутри нас оригинальный отпечаток чувств к тем людям, которых любили и, возможно, ещё продолжаем любить» – говорит художник.
________________________________________________________________
Багно Александр Викторович (1982 г.р.). Имеет два высших образование – инженер и экономист. Последние пять лет - актер тульского театра «Эрмитаж». Рисунком увлекается с детства. С 2018 года принял участие в тринадцати групповых выставках и провел три персональные.

BANG-BANG

Слезы Фриды и яркие мексиканские краски

Zakryvaya glaza

Закрывая глаза

Solnce i zhizn

Солнце и жизнь

Souvenirs fr ) – vospominaniya o nekix osobennyx momentax ili mestax Raboty Aleny Larinc – svoeobraznye otpechatki pamyati, souvenirs, materialnaya essenciya vospominaniya Tam, gde Frida – eto svoeobraznyj mayachok, napominanie xudozhnicy samoj sebe, nastavlenie i, odnovremenno, vospominanie o poezdke v Meksiku i vizite v "Sinij dom"

Souvеnirs (фр.) – воспоминания о неких особенных моментах или местах. Работы Алены Ларинц – своеобразные отпечатки памяти, souvenirs, материальная эссенция воспоминания.

«Там, где Фрида» – это своеобразный маячок, напоминание художницы самой себе, наставление и, одновременно, воспоминание о поездке в Мексику и визите в "Синий дом".

Tam, gde Frida

Там, где Фрида

Poceluj

Поцелуй

Dve Fridy

Две Фриды

Rabota na bumage - ommazh kartine Fridy Kalo "Dve Fridy" Napisannaya pastelyu, ona myagko obrisovyvaet sostoyanie xudozhnicy i dvojstvennost ee obraza Podobno tomu, kak Frida izobrazhala dva svoix proisxozhdeniya otec byl nemcem, mat - meksikankoj), Veronika Kashhenko pishet sebya v dvux sostoyaniyax - radostnom i pechalnom U obeix izobrazhennyx est krylya - eto otsylka k znamenitoj fraze Fridy: "Zachem mne nogi, esli u menya est krylya, chtoby letat?" Xudozhnica Veronika Kashhenko zadaet vopros kazhdomu zritelyu - a kakoj ty segodnya? Ty vsegda mozhesh vybrat, kakim budet tvoj den - radostnym ili grustnym Vse zavisit ot vospriyatiya cheloveka i ego vybora

Работа на бумаге - оммаж картине Фриды Кало "Две Фриды". Написанная пастелью, она мягко обрисовывает состояние художницы и двойственность ее образа. 

Подобно тому, как Фрида изображала два своих происхождения (отец был немцем, мать - мексиканкой), Вероника Кащенко пишет себя в двух состояниях - радостном и печальном. У обеих изображенных есть крылья - это отсылка к знаменитой фразе Фриды: "Зачем мне ноги, если у меня есть крылья, чтобы летать?". Художница Вероника Кащенко задает вопрос каждому зрителю - а какой ты сегодня? Ты всегда можешь выбрать, каким будет твой день - радостным или грустным. Все зависит от восприятия человека и его выбора.

Dvojnoj avtoportret

Двойной автопортрет

Ковалевская Лилия

Центр современного искусства КРЕАДОР организует выставки современных молодых художников, в рамках которых проходят кураторские экскурсии, встречи с авторами и битвы pro et contra.

Здесь открыты студии для художников и мастер-классы для тех, кто хочет ими стать. Программа пленэров и арт-туров собирает компании единомышленников для вдохновляющих путешествий.

В лектории выступают признанные эксперты — историки, искусствоведы, артменеджеры, а также — журналисты, писатели, фотографы и музыканты.

Интегрируя современное искусство в классическую архитектуру, мы показываем, насколько разнообразна наша культура, как и непрерывна история. Мы доказываем, что ни один из периодов, ни одно из направлений искусства нельзя воспринимать абстрагировано. 

Центр современного искусства КРЕАДОР — это центр притяжения для любителей, профессионалов и экспертов в сфере культуры и искусства.